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0 Les grandes mélodies classiques pour le violon ...
Cet ouvrage en ligne permet de travailler les grandes œuvres du vaste répertoire de la musique classique au violon. Il a ainsi pour triple objectif d’enrichir votre culture musicale, d’améliorer votre technique de jeu, mais aussi plus simplement de vous faire plaisir en jouant des airs connus au violon. Tous les grands compositeurs y sont à l'honneur, au travers d’une ou plusieurs œuvres. Vous y trouverez ainsi des concerts, des symphonies, des sonates, des lieder, des airs et ouvertures, des danses de la Renaissance, des pièces orchestrales, des valses, des ballets, mais aussi des pièces instrumentales telles que des préludes, des nocturnes, des études, des marches, des gymnopédies, etc. Et pour que le plaisir soit vraiment complet, chaque partition est accompagnée de 2 enregistrements audios en mp3. Le premier présente la partie de violon jouée sur son accompagnement musical, alors que le second propose le seul playback (accompagnement musical) afin de vous permettre de jouer à votre tour la partition avec votre violon. Soit, au total, 174 enregistrements et plus de 6 heures de musique à votre disposition ! Au sommaire Cantiga nº100 “Santa María, strela do día” (Alfonso X) Hoy comamos y bebamos (Juan del Encina) Allemande nº6 (T. Susato) Rondo - Saltarello (T. Susato) Branle de Champagne (C. Gervaise) Rinaldo “Lascia ch’io pianga” (G. F. Haendel) Suite en Dm - Sarabande (G. F. Haendel) Benedicat Vobis (G. F. Haendel) Te Deum (A. Charpentier) Adagio (T. Albinoni) Canon (J. Pachelbel) Les quatre saisons “Printemps” (A. Vivaldi) Les quatre saisons “Automne” (A. Vivaldi) Les quatre saisons “Hiver” (A. Vivaldi) Cantate 147 “Jesus bleibet meine Freude” (J. S. Bach) Menuet en G (J. S. Bach) Menuet (L. Boccherini) Orfeo et Euridice “Che faró senza Eurídice” (W. Gluck) Symphonie nº94 II. Andante “La surprise” (J. Haydn) Variations “Ah vous dirai-je, maman” (W. A. Mozart) Sonate nº11 III. Alla turca - Allegretto “La Marche Turque” (W. A. Mozart) Concerto pour clarinette II. Adagio (W. A. Mozart) La Flûte Enchantée Air - Papageno: “Der Vogelfänger bin ich ja” (W. A. Mozart) La Flûte Enchantée “Schnelle Füße, rascher Mut” (W. A. Mozart) La Flûte Enchantée Air - Papageno: “Ein Mädchen oder Weibchen” (W. A. Mozart) Sérénade nº13 “Petite musique de nuit” (W. A. Mozart) Dona nobis pacem (canon) (W. A. Mozart) Menuet en G (L.V. Beethoven) Sonate nº14 I. Adagio sostenuto “Au Clair de Lune” (L.V. Beethoven) Sonate nº20 II. Tempo di menuetto (L.V. Beethoven) Bagatelle “Lettre à Elise” (L.V. Beethoven) Symphonie nº7 II. Allegretto (L.V. Beethoven) Symphonie nº9 IV. Presto (L.V. Beethoven) Etude nº91 (F. Beyer) Etude nº97 (F. Beyer) Long long ago (T.H. Bayly) In der Tanzstunde (H. Lichner) Ave María (J. F. Burgmüller) Ave María (F. Schubert) Lied “La truite” (F. Schubert) Lied “La belle meunière” (F. Schubert) Valse “Nostalgie” (F. Schubert)
0 Ear training - Tous instruments ...
Véritable méthode en ligne de formation auditive, cet ouvrage a pour objectif de vous forger une solide oreille de musicien. Une oreille capable de reconnaître et de "repiquer" n’importe quelle note, plan, accord, rythme, solo... sans difficulté ! Au programme, vous trouverez tous les ingrédients à ingurgiter pour y parvenir, soit l’étude des intervalles (de la tierce à la treizième bémol), l’identification des accords (de l’accord majeur à l’accord MA711#), le travail des accords et de la mélodie ensemble, l’étude du rythme (de la blanche au triolet de croches) et enfin pour conclure, les dictées mélodiques, qui constituent une véritable synthèse des éléments précédents. Les enregistrements audio sont là pour vous fournir les exercices et les documents, au format pdf, pour noter vos réponses et vérifier vos résultats. Au sommaire PRÉSENTATION EXERCICES Les Intervalles Les Accords Accords & Mélodies Le Rythme 1 Le Rythme 2 Dictées Mélodiques Test Musical CORRECTIONS Les Intervalles Les Accords Accords & Mélodies Le Rythme 1 Le Rythme 2 Dictées Mélodiques Test Musical
0 Etude & pratique de l'harmonie - Tous instruments ...
Art de combiner les sons entre eux, l’Harmonie est la clé qui ouvre les portes de la connaissance et de l’épanouissement musical. Grâce à une démarche nouvelle, basée sur une approche attrayante, musicale et «sonore», cette méthode en ligne sera à même de satisfaire ou susciter l’envie de progresser dans la pratique musicale des musiques d’aujourd’hui. Constructions, utilisations, maniements et enchaînements des accords, mais aussi techniques et pratiques d’harmonisations dans les styles Blues, Rock et Jazz : voilà quelques uns des nombreux sujets abordés dans ce livre. Didactiques et progressives, toutes les notions et règles exposées ici sont illustrées par l’analyse de plusieurs centaines d’extraits d’œuvres célèbres des plus grands artistes modernes. Des exemples spécifiques repris sur les enregistrements permettent d’entendre, d’apprécier et de comparer les multiples éléments présentés. Cette méthode donne de nombreuses pistes à explorer pour (re)découvrir le plaisir d’écouter, de jouer, de composer... en deux mots : d’être musicien ! Au sommaire CHAPITRE 1 : LES INTERVALLES 1. Présentation & caractéristiques 2. Techniques de reconnaissance et de mémorisation 3. Nature & qualification des intervalles 4. Intervalles consonants / dissonants 5. Mouvements mélodiques / harmoniques CHAPITRE 2 : L’HARMONIE CONSONANTE 1. Définitions & règles 2. Position des accords 3. Harmonisation de la gamme majeure en accords de 3 sons 4. Harmonisation de la gamme mineure harmonique en accords de 3 sons 5. Classement 6. Renversements des accords de 3 sons 7. Enchaînements des accords 8. Les cadences CHAPITRE 3 : L’HARMONIE DISSONANTE 1. Principes 2. Harmonisation de la gamme majeure en accords de 4 sons 3. Fonctions des degrés issus de la gamme majeure 4. Les modes 5. Harmonisation des gammes mineures harmonique & mélodique en accords de 4 sons 6. Synthèse des gammes mineures 7. L’accord 7ème de dominante 8. L’accord 7ème diminué 9. Les accords altérés 10. Progressions harmoniques CHAPITRE 4 : LE BLUES 1. Règles générales 2. Évolution harmonique 3. Enrichissement harmonique 4. Le blues suédois 5. Le blues mineur 6. Applications CHAPITRE 5 : LES ACCORDS ENRICHIS 1. Les tensions mélodiques 2. Les tensions harmoniques 3. Règles d’utilisation CHAPITRE 6 : LES ACCORDS DE 5 SONS & PLUS 1. Les accords de neuvième 2. Les accords de onzième 3. Les accords de treizième CHAPITRE 7 : LA MODULATION 1. Notes caractéristiques - Notes modulantes 2. Les modulations CHAPITRE 8 : TECHNIQUES D’HARMONISATION 1. Étude des différents systèmes de notation des accords 2. Harmonisations d’une mélodie TABLEAUX MODAL MINEUR & MODAL MAJEUR ARMURES DES CLÉS (ORDRE DES DIESES & BÉMOLS)
0 Le rythme en autodidacte - Tous instruments ...
Cette méthode en ligne s'adresse à celles et ceux qui souhaitent s’initier ou se perfectionner dans le domaine du rythme. Une notion indissociable de la musique et que tout musicien se doit de maîtriser parfaitement ! Au fil des pages, vous apprendrez de manière ludique et progressive à repérer les différentes valeurs rythmiques, à les jouer sur votre instrument, à les combiner de maintes façons différentes, mais aussi à les reconnaître à l'oreille puis à les écrire. Dans cette optique, la méthode est constituée de deux types d’exercices : ceux qui sont écrits et qu'il vous faut jouer sur votre instrument ; et ceux qui sont enregistrés et qu'il vous faut reconnaître afin de pouvoir les écrire... et donc aussi les jouer ! Tous les exercices, sans aucune exception, sont à votre disposition sur les enregistrements audio joints à cette méthode, soit 350 enregistrements au total ! Au sommaire Introduction Conseils de travail Section 1 : Les valeurs rythmiques de base Section 2 : Premiers silences Section 3 : Avec la liaison et le point Section 4 : La croche Section 5 : Le demi-soupir Section 6 : Les contretemps Section 7 : La double croche Section 8 : Double croche, point et liaison Section 9 : Le quart de soupir Section 10 : Les rythmes ternaires Section 11 : Les mesures composées Section 12 : Mesures composées & doubles croches Corrigés des Quiz
0 Théorie & solfège - Tous instruments ...
Une méthode en ligne conviviale avant tout, afin que l’étude (indispensable) de la théorie musicale ne soit plus un chemin de croix quel que soit votre instrument. Au menu : les notions théoriques de base (valeur mélodique et rythmique des notes, structure d’un morceau, intervalles, symboles d’écriture...), la composition des accords (triade majeure et mineure, accords avec 7ème, accords enrichis...), la construction des gammes et le fonctionnement des modes (gamme majeure et ses modes, gammes mineures et leurs modes, gammes pentatoniques, gamme blues...) et enfin l’analyse harmonique (tonalités, harmonisation, réharmonisation, substitutions, rapport accord-gamme, approche gamme-mode pour l’improvisation...). Tout un programme ! Et rappelez-vous bien que la théorie musicale est à la base de tout (composition, improvisation, lecture…), c’est le langage du musicien. Tout simplement indispensable ! Au sommaire PRÉSENTATION CHAPITRE 1 : LES NOTIONS THÉORIQUES DE BASESymboles d'écritureValeur rythmique des notes et silencesValeur mélodique des notesLes intervallesLa structure d'un morceauAutres notions CHAPITRE 2 : LA COMPOSITION DES ACCORDSL'accord majeur et l'accord mineurL'accord suspenduLes accords augmenté et diminuéLes accords avec une 7èmeLes accords enrichis CHAPITRE 3 : LA CONSTRUCTION DES GAMMES & MODESLa gamme majeure et ses modesLa gamme mineure harmonique et ses modesLa gamme mineure mélodique et ses modesLes gammes diminuée et par tonLes gammes pentatoniquesLa gamme blues CHAPITRE 4 : ANALYSE HARMONIQUEL’approche gamme-mode pour l’improvisationL’harmonisationLes tonalitésLes cadences harmoniquesLes substitutionsLa réharmonisationLe rapport accords - gammes CORRECTIONS
